《有些影子怕黑》出版於2014年，時隔六年多，當時以直擊愛、色情與青春記事備受矚目的孫得欽，在一切彷若暫時終止的2020年12月，帶來了與上一本詩集風格截然不同的《白童夜歌》——他為何轉變？又走過了什麼樣的人生體驗？ 過往猶如前世，「我是一個普通的人」 專訪一開始請孫得欽談談原生家庭與求學時光，他露出了苦笑：「我對以前的事幾乎可以說是毫不在意，看到訪綱題目時，好像在回憶前世一樣，我盡量試試看。
參賽當時可以寫兩張作品，將較好的那幅送出參賽，另一幅可以帶回家。於是爺爺就出拳暴打他們兩人，一路打到他們其中一人撿起遭到痛毆後掉在地上的步槍，用槍托往爺爺身上招呼，霎時間，都止不住這場激烈的打鬥（沒開槍的原因不明。
信的內容，則是提供當時的英國首相柴契爾夫人，由父親親自為英軍參與福克蘭戰役所規劃的戰略佈局。據爺爺描述，他當作沒看見那倆日本人，逕自直往城門奔去幸好石田的霸凌是出於年幼無知，在長大以後他也理解到這會對他人造成什麼樣的痛苦，因而展開了他的贖罪之旅。甚至在《聲之形》這樣的暢銷大作中，劇情固然非常寫實，但卻由於動畫的形式，在青少年中廣為歡迎，真可謂寓教於樂功德無量。簡而言之，日本人之所以不會讓座，在於「自我責任」的概念，意即自己的事應該自己想辦法，不要麻煩到別人（更詳細的說明可以參考這篇文章）。
而這個序曲就以西宮黯然轉學作結，但同時石田也因此變成班上被討厭的對象。而傳統既然只是助緣，有時也該思考：這些傳統的臨界點到底在哪裡？例如西宮作為一個聽障人士，用一般人的標準去要求她要盡到相近的自我責任，這樣是否合理呢？當我們跳脫出日本的傳統之外檢視這樣的想法，就會發現盲點其實是非常明顯的。戶川媽媽是個堅強的人，在親子接力賽中，媽媽是跑得最快的那個。
「這就是11秒內的世界。可是每次清春一邊彈，一邊會用力的用腳踏地，「踏踏踏踏踏」，從壓抑地在家裡，以至放肆到在演奏廳表演時大力的踏地，寧靜的演奏廳裡出現的不是美妙的鋼琴聲。》是一套日常系作品，每一話就是主角四葉的一天，輕鬆生活小品卻包含人生大智慧，面對四葉天真無邪的笑容，每次看完一期也會覺得十分滿足，好像充滿電一樣，同時也是人生最想生個小孩的一刻（幸好只是想一秒），但下一期又不知要等多久⋯⋯ 以上兩套作品相信也有不少朋友介紹過，而關於《REAL》我也想寫下點點感想。相反爸爸是個慢吞吞的人，做事守規矩，他是一個天天在5點下班後，5點10分就回到家等清春練習鋼琴的人。
所謂「鬥志」這東西，與你身體是否健全，是沒有關係的。文：紙本分格 之前曾有說過三部個人推薦給漫畫新讀者閱讀的作品，分別是荒川弘《鋼之鍊金術師》、東清彥《四葉妹妹。
戶川清春，14歲，病名，骨肉瘤。最後一次賽跑，在藍得讓人痛的天空之下。圖片來源：《REAL》 封面上的白鳥 如上所說，有很多朋友也是因為「井上雄彥繪畫籃球」而看《REAL》，所以有些讀者如果對籃球運動題材沒興趣的可能會skip，但我認為這不單純是運動相關的漫畫，一心只想看籃球畫面的人可能會感到痛苦。當年有不少fans也因為他不再畫籃球題材而沒有追看，怎知1999年他又回到集英社繪畫《REAL》（與「WHEEL（車輪）」讀音相近），雖然從籃球變了輪椅籃球，但看到他最喜歡的籃球相關題材實在令人感恩。
秘密的參加田徑隊的練習的他，成績一鳴驚人。但兩套作品共通之處，是使用了不少比喻具像手法，這點之後有機會再介紹一下。「不要輸給這個世界的常識。另外漫畫其中一段關於一位職業摔角手，他也在現實中找來了一位職業摔角手鈴木みのる，參照他的樣貌與性格，創作了白鳥這名角色（第十三期超愛）。
《REAL》當中的絕望感，是你和我也可以想像的《五星級廚餘》書裡提到某次在羅馬尼亞的科幻電影工作，除了找不到沒切頭的紅蘿蔔而崩潰之外，還必須在一個廢棄工廠裡，伴著旁邊特效組焊接道具的電光石火，準備30人份的太空食物。
有時候也會有很誇張的情況發生，比如說這場戲是講一個咖啡廳裡，演員在聊天，而這個演員其實是吃素的，但編劇就偏偏要寫他在咖啡廳裡吃牛排，這時候我們就只能去做一個演員能吃、又很真的牛排出來。」 書中沒有提到的是，這部戲中其實柯林法洛有客串，而且他登場的那場戲，也讓Anna在羅馬尼亞差點沒忙破頭。
」Anna激動地說，「這位死神真的是至今我還無法破解的，算是目前遇過最大的挑戰。但這都不打緊，重點是我洗菜、洗鍋子都只能用女廁的洗手台，這真的是很噁，但我想，這也可能是食物造型師和廚師最大的不同吧。」對，好萊塢就是擁有資金和能力，去讓你變成一個很奇怪的專家。有一陣子Anna接到的任務，是做一種辣椒的仿冒品。」 Anna說，在劇組中的應變能力要非常強，才有辦法應付瞬息萬變的情況。「我用涼圓的皮，加上黑芝麻餡料做成的牡蠣，真的很像。
」Anna說，「至於為什麼要做，當然是因為編劇寫了『演員大挑戰吃了辣椒以後就哭天喊地在地上打滾』，而且不可能給演員吃真的，只好做個假的。是會讓人吃下去感官混亂的程度。
「以前拍攝漢堡的時候，為了美觀或是Q彈效果，有的人會用橡膠做的假肉，但現在都不能這樣做了，因為會有廣告不實的嫌疑。「這種辣椒是現在公認辣度最高的一種，叫做Carolina Reaper（卡羅萊納死神)。
這次，我們就透過《五星級廚餘》的作者，也同時具有食物造型師、私廚身份的Anna，來一窺這個夢幻工作不為人知的內幕。「劇本裡的這場戲，是柯林法洛的角色正在過生日，要用香蕉派抹在臉上和朋友打鬧。
文：林特 今天的工作，是一場發生在咖啡廳裡的戲，在陳設組整理好現場之後，食物造型師Anna忙著將咖啡廳裡的吧檯、桌面填滿「合理」的食物，忙了一整天，終於把無論是買來的還是自己做的食物，全部漂亮地放在對的位置，心裡同時盤算著，萬一演員身後帶到的背景點心櫃裡空空的，那怎麼行，就又想辦法用食物填滿了。這30個演員，每個人不能吃的東西非常多，所以食材選擇變得非常少。」 而至今讓Anna最得意的「發明」，是假牡蠣，甜的假牡蠣。後來發現，連烤盤都買不到，所以，我花了3天跑遍羅馬尼亞大小超市，總算是找到了，而這一切就為了一個不是要拿來吃的香蕉派。
Anna的工作是在洛杉磯擔任食物造型師（Food Stylist），戲劇中出現的所有食物，無論演員有沒有要吃，都要由食物造型師一手包辦，為了同時要配合劇情與演員飲食習慣，製作各種「假食物」更是食物造型師的專業之一。」 Anna解釋，「漢堡肉排，現在可能會從100份、1000份裡去找最美的來拍，頂多修整麵包的形狀，補上芝麻等等，或是把保護皮革的噴霧噴在麵包表面，這樣麵包就不會吸收過多的油脂，頂多只能做這種小手腳。
」 Anna認真上網找資料，發現這位死神的尺寸與表面質感，要找到替代品有點難度，「一開始試著拿甜椒來把表皮烤皺，再用手調整，但這些其實都無法通過特寫的考驗。有時候必須在馬桶旁洗菜，我想這也可能是食物造型師和廚師最大的不同吧 對食物造型師來說，拍片現場的工作環境可以很恐怖，也可以很奢華，有時候可能是高級酒店裡，業界規格又寬敞的廚房，有時候在路邊兩張折疊桌一擺也得工作。
「我永遠都要過度準備，但這樣也常常造成浪費，在《五星級廚餘》書裡最後我也寫了，其實這些問題的最終解決方式就是——不要吃就好了。不過後來劇組並沒有拍特寫，所以這件事就圓滿落幕。
但是羅馬尼亞完全沒有派這個東西，至少在一般烘焙的店家裡是沒有的，看來只能自己做了，雖然在那個令人崩潰的廚房裡實在有點為難。「有次現場真的完全沒有可以用的桌子或架子，所以我到隔壁酒吧去借了兩張高腳椅，微波爐放在上面搖搖欲墜的樣子，真的是滿誇張的。」 食物造型這種專業，在學校裡似乎沒有一個專門的系所，許多食物造型師都是美術或是雕塑出身，再加上自學，可能看書、可能向其他有經驗的造型師們取經，所以食物造型師之間總是流傳著一些小技巧，而且這些小技巧是會與時俱進的。」如果是我，一定會這樣說，不過這對於來自北投、在好萊塢的電視電影圈工作近10年的李宛蓉——Anna來說，是再理所當然也不過的工作場景。
「這部戲拍的是30個從小在太空艙裡長大的人，所以現場會有人在搭景，食物也有點科幻。」 Photo Credit：重版文化 提供 芝麻口味的假牡蠣 劇組是一個分工很細的地方，身為一個食物造型師，Anna說：「我們其實不太有可能，去和編劇討論演員要吃什麼或不吃什麼，都是儘可能配合。
」 「但我還是很耿耿於懷有時候必須在馬桶旁洗菜，我想這也可能是食物造型師和廚師最大的不同吧 對食物造型師來說，拍片現場的工作環境可以很恐怖，也可以很奢華，有時候可能是高級酒店裡，業界規格又寬敞的廚房，有時候在路邊兩張折疊桌一擺也得工作。
「以前拍攝漢堡的時候，為了美觀或是Q彈效果，有的人會用橡膠做的假肉，但現在都不能這樣做了，因為會有廣告不實的嫌疑。「這部戲拍的是30個從小在太空艙裡長大的人，所以現場會有人在搭景，食物也有點科幻。
